Category Archives: Music / “L.N. a DJ saved M.E.”

1060: A Band From Brussels

It started with a Cook and Book invitation at the showcase. The music, the fluid soul folk voice: an evidence. I’ve quickly met the 1060 : Renoar Hadri and Joy Simar, in their recording studio in Bruxelles 1060, for the promo of “Fortunella“, their first album.

Music please!

Renoar, producer-composer: I play bass and guitar. The studio is my thing. I feel like more as an architecte of textures. When I listen to something for the first time, I never analyse. The first listening is very primitive: rythms, colors, textures. A simple vocabulary, always spontaneous, instinctive. 

Joy, author-singer-guitarist: Music is magic, even you’re able to understand the heory, who cares! It’s textures, emotions always in renewal. You must not hod up and downI, music is a light and you cover this way to the light. When I was ten years old, I drew people singing and I haven’t touched any instrument before 17 years old! I’ve really played guitar for three years. I’ve started to jam for fun with Renoar in 2005. Then during five years, I’ve learnt to use my voice, the interaction with music. Before, it was empty. 

“Parallel stages”

Renoar: Our way of working is really really free, I give the basis and Joy improvise onomatopoieas. And we improvise with the musiciens. It’s more a collaboration with lots of friendship. The are all great musicians, such as the guitarist, Francis Perez (de Vaya Con Dios). The « Fortunella » album allows to end  or start  a project. It sets things. We finished it March 2009. We’re going to play in live, with more improvisation. And we think of the next album, we don’t know what it will look like. Maybe more electronic, more flow and more groove.

Joy: More exploring the voice, the flow and the beat. I do love the acoustic element. It’s great to see people enjoy this album. I wanted to be honest and people to fell it. We had a great welcome.

In 2007: the first single « Wrinkle »

Joy: We were not ready for the album. It was mostly Renouar who looked for his groove.

Renouar (45 years old): I didn’t want a Belgian rock sound. I was looking for a hot sound, something not aggressive, positive vibes. I have a jazz musician background, my example? Joe Zawinul. I’ve listened a lot of funk fusion, like Bootsy Collins.

Joy (29 years old): For me, it was more some Flemish pop rock played on Studio Brussel (public radio of the Flemish Community), Ani DiFranco, old soul and Cat Stevens. I haven’t found yet the sound of the 2010 years. 

Future

1060: We try to export our music!

Thank to 1060!

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1060

Tout commence par une invitation au showcase de Cook and Book. La musique, la voix à la fois soul et folk, fluide, sa présence: une évidence. Rencontre expresse avec 1060 : Renoar Hadri et Joy Simar, dans leur studio d’enregistrement à Bruxelles 1060, durant la promo de leur premier album “Fortunella“.

Music please!

Renoar, producteur-compositeur: Je joue de la basse et de la guitare. Le studio est mon dada. Je me sens plus comme un architecte des textures. Quand j’écoute quelque chose pour la première fois, je n’analyse jamais. La première écoute est très primitive: les rythmes, les couleurs, les textures. Un vocabulaire simple, toujours spontané, instinctif.

Joy, auteur-chanteuse-guitariste: La musique c’est magique, t’as beau comprendre la théorie, on s’en fout! C’est des textures, des émotions toujours en renouvellement. Il ne faut pas piétiner sur place, la musique est une lumière et tu parcours ce chemin vers la lumière. A dix ans, je dessinais des gens qui chantaient: je n’ai pas touché d’instrument avant 17 ans! Je joue vraiment de la guitare depuis 3 ans. J’ai commencé à jammer avec Renoar en 2005, pour le plaisir. Puis j’ai appris comment placer la voix, l’interaction avec la musique, cinq années d’apprentissage: avant c’était vide.

Les phases parallèles

Renoar: On a une façon de travailler très très libre, j’ai des bases sur lesquelles Joy improvise des onomatopées. On improvise avec les musiciens. C’est plus une coopération avec beaucoup d’amitié. Ce sont tous des musiciens d’un haut niveau, comme le guitariste Francis Perez (de Vaya Con Dios). “Fortunella”, l’album permet de mettre un terme ou un début à un projet. Ca fige les choses. On l’a terminé en Mars 2009. On va faire vivre les morceaux en concert, avec beaucoup plus d’improvisation. On pense au prochain album, on ne sait pas à quoi ça va ressembler. Peut-être plus d’électronique, de flow et de groove.

Joy: Explorer plus la voix, le flow et le beat. J’adore l’élément acoustique. Ce qui est chouette avec cet album, c’est de voir la réaction des gens qui est très bonne. Je souhaitais être honnête envers nous-même… que ça puisse se ressentir. On a un super accueil.

En 2007: sortie d’un premier single “Wrinkle”

Joy: Mais on était pas prêt avec l’album. C’était surtout Renouar qui cherchait à mettre son groove.

Renoar (45 ans): Je ne voulais pas d’un son rock à la belge, je recherchais un son chaud, quelque chose de pas aggressif, positive vibes. J’ai un bagage de musicien Jazz, ma référence? Joe Zawinul. J’ai écouté aussi beaucoup de trucs fusion et funck comme Bootsy Collins.

Joy (29 ans): Moi, c’était plus du pop rock très flammand joué sur Studio Brussel (une radio publique de la Communauté flamande), Ani DiFranco, de la vieille soul traditionnelle et Cat Stevens. Je ne trouve pas encore le son des années 2010.

L’avenir

1060: On essaye de s’exporter!

 

Merci à 1060!

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Opera @ la Monnaie, Brussels: “Iphigénie en Tauride” of Christoph Willibald Gluck

La Monnaie under snow : uplifting and dream-like! I was invited and I’ve discovered the Opera House and Iphigénie en Tauride, the opera of Christoph Willibald Gluck. With a children’s excitement, I sit and wait and decipher any details helping me to figure out  the opera. I chat, quick apprehension about the lengh, I am curious excited but not especially an opera lover. Slowly the hall turns dark and it starts (picture below). Since the beginning, I’ve felt being caught up in the music, lyrics, voices power and frames. A part of the audience cheers the tiers on stage with chorus. Fantastic chorus, really impressive! The minimalist stage of Pierre Audi brings fluidity to the rigid play of the classic Greek tragedy (which is for me quite unbearable). Only one – historical – “detail” really bothered me: the pronunciation of before the French Revolution “r“. Thankfully we don’t use it today, this old “r” hurts my listening. This opera is in French, Gluck  has worked “to change the form and the expression” of the French Opera (Christophe Rousset, musical director). Thanks to all artists and H san, for this beautiful discovery!

In the centre of the picture, Iphigénie, the priestess of Diane : soprano, Nadja Michael / On the left, Oreste, her brother, the king of Argos and Mycènes : baritone, Stéphane Degout / On the right, Pylade, the friend of Oreste, the king of Phocis : tenor, Topi Lehtipuu / On the left border, Thoas, the king of Tauride : bass, Werner Van Mechelen / On the right border, Diane : soprano, Violet Serena Noorduyn.

La Monnaie Symphony Orchestra & Chorus.

 

Iphigénie en Tauride, of Christoph Willibald Gluck. Creation Académie royale de musique, Paris, 5/18/1779

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